Un curso que provee información valiosa sobre cómo las películas comunican y transmiten su significado al público. Es una introducción al fascinante lenguaje del cine y una ayuda a mejorar su apreciación y comprensión de por qué y cómo los espectadores responden como lo hacen ante diferentes películas.

 

Día 1
-Historia: antecedentes, cine mudo, Europa vs Estados Unidos. Cine soviético y D.W. Griffith. El sistema de estudios. La era de los directores y el cine independiente.

 

Día 2

-Puesta en escena: encuadre, tipos de plano, uso del espacio y movimiento 

-Montaje y Edicion: teoría del montaje. Realismo vs. formalismo.

 

Día 3

-Fotografia: los planos, los ángulos, luz y sombra, color. La revolución digital.

-Arte y Vestuario: diseño de producción y dirección de arte.

 

Día 4

-Actuación: estilos, escenario vs. cámara, actuación clásica británica, Stanislavski y el método norteamericano, neo realismo.

 

Día 5

-Guion: historia y tema. La narración clásica y estilos de escritura. Diálogos, acción y sub texto. El paradigma y las nuevas tendencias.

 

Día 6

-Contexto: ideologia y modas. El zeitgeist. Generos, estilos e influencias. Cine independiente vs. comercial

– Critica: teoria del autor. Bazin, Sarris y la influencia de las redes sociales.

 

 

 

Periodista en El Exprimidor (programa de FM conducido por Ari Paluch) durante 19 años. Fue colaborador de entrevistas internacionales en Viva, la revista dominical de Clarín y en el portal MSN.com Latinoamérica, La Cosa, Miradas de Cablevisión y La Nación Revista. Fue director de la sección de espectáculos de El Economista. Condujo El Acomodador por el canal Volver durante tres años y fue convocado por Canal 13 como especialista de cine durante varios años.