FUNDAMENTACIÓN

El personaje es uno de los elementos más recurrentes en una película, compuesto por un actor/actriz si excluimos al cine de animación. Pero antes, un actor es la materialidad y expresividad de un cuerpo en la escena cinematográfica. Los procesos actorales de identificación (el personaje abordado desde rasgos propios) y de caracterización (desde rasgos ajenos), se diversifican en variadas formas de composición de un personaje. El método más extendido es el de la actuación realista, apoyado en la lógica causa-efecto. Modelo que para muchos es un punto de llegada, pero lo cierto es que es de partida: existen tantos modos de actuación como estilos de películas. Actuaciones tradicionales, otras que se desplazan sutilmente del llamado método, aquellas que cuestionan severamente el realismo y plantean el distanciamiento, promoviendo un vínculo con los espectadores más allá de las habituales identificaciones. La propuesta es pensar el cine a partir de las formas actorales que se despliegan en sus imágenes. Trabajaremos ejemplos de Elia Kazan, Mike Leigh, John Casavettes, Samuel Beckett, Santiago Loza, Quentin Tarantino, Chantal Akerman, Raúl Perrone, César Gonzalez, Adrian Caetano, Andrei Tarkovski, Alain Resnais, Robert Bresson entre otros.

COORDINADOR LUIS FRANC

Coordinador de espacios de teoría y análisis cinematográfico en el “Centro Cultural Rector Ricardo Rojas” desde 2018. Armado y coordinación de espacios de cine y pensamiento en forma particular desde 2004. Crítico cinematográfico en “Hacerse la crítica” desde 2015 y en el blog “Dejámelo pensar” de Sandra Russo. Participación en variados textos impresos sobre cine. Conductor radial en Radio Hache (2019). Creador y conductor de “Periferias del cine” desde 2021 (Radio Caput). Formación en cine y filosofía en el “Centro de Teoría de la Imagen” dirigido por Ricardo Parodi. Estructura dramática y actuación en la “Escuela de Teatro de Buenos Aires” (ETBA) dirigida por Raúl Serrano. Filosofía con Raúl Cerdeiras desde 2014.